Ania Karpowicz
Dominik Płociński Paweł Janas
Ignacy Zalewski
Leszek Lorent Maciej Nerkowski
Agnieszka Guz Kamil Staniczek Aleksandra Demowska-Madejska Dariusz Przybylski
Wojciech Błażejczyk
Marta Joanna Grzywacz
Adam Eljasiński Wojciech Psiuk
Krzysztof Kozłowski Mateusz Żaboklicki
Ania Karpowicz  

flecistka, kameralistka, aktywistka, założyła i kieruje pracami Hashtag Ensemble

Absolwentka Hochschule für Musik Detmold (Niemcy) w klasie Janosa Balinta i Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi w klasie Antoniego Wierzbińskiego.

Laureatka ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów fletowych w Polsce i w Niemczech: Międzynarodowy Konkurs Gitarowy w Olsztynie 2014 (II nagroda w kat. zespoły kameralne), Internationaler Interpretations Wettbewerb Alumni Verein Detmold, 2008 (nagroda główna - stypendium), Wiosenny Festiwal Fletowy 2003 (I nagroda), Makroregionalne Przesłuchania Instrumentów Dętych 2002 (I miejsce), Konkurs Młodego Muzyka w Szczecinku 1999 (I wyróżnienie).

W latach 2006-2008 była flecistką European Union Youth Orchestra. W ramach współpracy z EUYO występowała w Royal Albert Hall, Berliner Konzerthaus, Concertgebouw, Zurich Tonhalle i wielu innych salach koncertowych Niemiec, Szwajcarii, Włoch, Danii, Łotwy i Kazachstanu. Współpracowała m.in. z Sir Jamesem Galwayem, Janine Jansen, Andreyem Boreyko i Vladimirem Askenhazym. Jako muzyk orkiestrowy grała pod batutą takich dyrygentów jak Sir Roger Norrington, Tadeusz Wojciechowski, Wojciech Michniewski, Marcin Nałęcz-Niesiołowski, Jerzy Salwarowski i in.

Stypendystka "Alumni Verein" Detmold oraz trzykrotnie Miasta Stołecznego Warszawy.

W latach 2011, 2012, 2015 realizaowała projekty miejskie w oparciu o indywidualne stypendia artystyczne m.st. Warszawy - prowadziła autorską scenę Lokal Na Poważnie, a także cykl podwórkowych warsztatów z muzyką klasyczną dla wspólnot lokalnych. Brała udział w cyklu koncertów "Wawaparis 1914" wraz z Mariuszem Kłubczukiem i Barbarą Kinga Majewską wprowadzając muzykę klasyczną do przestrzeni miejskiej, także podczas festiwalu tworzenia przestrzeni miejskiej "War<So>Vie" 2014.

Autorski cykl edukacyjny "Dźwiękolory" zainicjowany we współpracy ze Stacją Falenica, a kontynuowany m.in w Katowickim Centrum Kultury przy NOSPR i w przestrzeni publicznej Warszawy, otrzymał statuetkę Złote Słoneczniki 2013 portalu Czas Dzieci dla najlepszych zajęć w kategorii muzyka.

Ania Karpowicz od 2003 roku współpracuje z kompozytorami, ma w swoim dorobku wiele prawykonań i ponad 20 utworów dedykowanych jej przez kompozytorów polskich reprezentujących różnorodne nurty estetyczne (Mikołaj Górecki, Paweł Łukaszewski, Wojciech Błażejczyk, Zofia Dowgiałło, Maciej Jabłoński, Adam Porębski i in.).

Założyła i kieruje pracami grupy Hashtag Ensemble, z którą realizuje koncerty repertuarowe z muzyką XX i XXI wieku, a także angażuje się w inicjatywy improwizatorskie. Wraz z Hashtag Ensemble występowała jako solistka podczas Musica Electronica Nova 2015 (w utworze Michaela Beila) oraz w Filharmonii im. A. Rubinsteina w Łodzi 2016 (w utworze Adama Porębskiego). Nagrała improwizacyjną płytę "Visegrad Songs" dla Requiem Reords Opus Series. Z zespołem występowała za granicą w Budapeszteńskiej Solti Hall i Filharmonii Narodowej w Mińsku.

Jako aktywna kameralistka koncertuje w Trio In:te:gro, z harfistką i kompozytorką Zofią Dowgiałło w duecie Fl:Ar:Art oraz ze znakomitym organistą Michałem Markuszewskim. Występuje na najważniejszych polskich festiwalach muzyki klasycznej i współczesnej: Musica Electronica Nova, Poznańska Wiosna, Sinfonia Varsovia Swojemu Miastu, Letnie Ogrody Muzyczne, Festiwal Jerzego Waldorffa, Strefa Ciszy, Letnie Koncerty na Grochowskiej, Warszawskie Spotkania Muzyczne, Musica Moderna, The Artists i in.

Trzy największe osiągnięcia Ani Karpowicz nazywają się Tosia, Ignaś i Michasia.